张逸良：中国电影需要“反思式”发展

　　第五届中国导演协会表彰大会4月9日在北京揭晓各个奖项。出人意料的是，年度导演与年度最佳影片双双空缺。评委会主席冯小刚表示：“导演协会的表彰不应该是自娱自乐、皆大欢喜的，中国电影需要的不是安慰，而是应该树立一个需要大家努力踮起脚尖才能达到的标准。”（人民网）
　　日益火爆的中国电影市场，日益攀高的电影票房，冯小刚的这一盆冷水其实“浇”醒了不少沉浸在喜悦当中的电影发行商和导演。电影数量的增多并不意味着电影质量的提升，也不意味着中国自己的电影有着多好的成绩。如今，中国的电影工业走到了发展的十字路口，前行的脚步有些快，该到了回头看路，反思错误的时候。
　　一年一度的评奖，一年许多的参选作品，评委会完全可以息事宁人，“矬子里拔将军”。然而评委们本着对于中国电影在今后良性、优质发展的考虑，选择两项重大奖项空缺的方案，这不是表彰大会的遗憾，而是中国电影的幸事。
　　如果说十多年前，中国电影步入商业时代，开始尝到了电影市场化的甜头；而十多年之后，中国电影累积了足够多的财富和资本，但正是因为过度重视商业利益，一大批导演、一大批影片丧失了对于电影艺术最本真的精神和本质的追求，转而靠娱乐、轻浮甚至低俗来博得观众的眼球。关注度够了，钱是赚到了，而电影能为这个时代，这个社会留下什么呢？
　　冯小刚用20年时间拍出的《1942》，投资巨大但票房惨淡，而诸多小成本电影却凭借各自优势票房屡屡攀升，甚至破亿、破十亿。一个快速、紧张发展的时代，人们的关注点离刚性、宏大的场面愈发疏远，但这并不意味着中国电影就该仅仅停留在娱乐化层面上，对于电影人文精神的回望，对于人性本质的追求，对于艺术内涵的深度挖掘，当是中国电影在今后发展中力图找回的、电影人应当反思的东西。
　　诚然，票房成为人们衡量一部电影好坏的直观标准，但这也就仅代表一种尺度而已，导演和制作方不能把票房看成自己的唯一诉求。钱是留不下来的，但是通过电影传递出来的场景和精神却能留下来，影响更多人。透过一部好电影，观者能够反思历史、反思社会、反思生活，能够产生内心的共鸣和思想的触动。静下心来想一想，这样的中国电影能有多少呢？
　　“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”——华丽的表象之下，现实环境的中国电影还不足以让电影人懒懒洋洋睡大觉，过分自由和放松。即使做不到“吾日三省吾身”，能够时常反思自己的创作，审慎对待自己的每个作品，这也是一种自我发展。总之，希望能用两个奖项的空缺换来今后更多的中国好影片、好导演，也希望这是中国电影的新起点。
　　稿源：荆楚网
　　作者：张逸良