文化中国行丨戏影交融续文脉

10月12日，“映像长江”电影周戏剧电影交流展映活动在武汉江夏谭鑫培戏楼拉开帷幕。这场以“让戏剧电影回家，看江夏戏韵风华”为主题的文化盛会，既是对中国电影双甲子华诞的隆重献礼，也引发了关于传统艺术如何借助现代影像技术实现创新发展的深刻思考。

这场活动恰似一座连接历史与未来的桥梁，它生动诠释了“戏影融合”不仅是技术层面的跨界尝试，更是传统文化在当代语境下实现价值重构的创新路径。当谭派传人的唱腔在戏楼重新响起，当革命故事通过楚剧电影焕发新声，我们看到的是一条奔腾不息的文化长河正在光影交错间续写传奇。

守正创新，技术赋能激活传统基因。从1905年谭鑫培先生主演的《定军山》开启中国电影先河，到如今数字技术让《霸王别姬》（3D全景声版）斩获世界3D电影最高奖，戏剧电影的发展史本身就是一部技术创新推动艺术革新的历史。此次展映的《罗帕记》《白蛇传·情》等作品，既保留了戏曲的虚拟写意美学，又通过电影语言的二度创作，让传统唱段在特写镜头与环绕音效中产生新的艺术张力。这种创新不是对传统的消解，而是通过现代视听语言，让戏曲艺术的精髓在新时代获得更广泛的传播力。

立足本土，长江文化滋养时代新声。长江流域孕育的戏曲文化如繁星璀璨，湖北地区的楚剧、黄梅戏、花鼓戏等近30个剧种在此交汇共生。本次活动特别聚焦《向警予》《河西村的故事》等本土题材创作，展现出鲜明的地域文化自觉。楚剧电影用本土声腔演绎革命故事，花鼓戏电影以乡村变迁呼应时代主题，这种将地方戏曲与当代叙事相结合的努力，让传统文化不再是博物馆里的标本，而是与时代脉搏同频共振的活态文化。正是这种扎根土地的创作理念，使得长江文脉在光影转化中焕发出蓬勃生机。

跨界传播，中国故事走向世界舞台。戏剧电影正在成为中国文化“走出去”的亮丽名片。从荆州花鼓戏电影《河西村的故事》荣获世界民族电影节“文化遗产奖”，到京剧电影《赤壁》登陆南美银幕，这些成功案例证明，以戏曲为载体、以电影为媒介的跨文化传播，能够有效打破语言壁垒，实现文明互鉴。当传统的唱念做打通过银幕与全球观众对话，不仅拓展了戏曲艺术的生存空间，更构建起一座让世界了解中国文化的桥梁，为人类文明交流注入了东方美学的新鲜血液。

站在中国电影两个甲子的历史交汇点，此次“长江戏剧电影推介之夜”以其独特的文化视角告诉我们：传统文化的传承不应是固步自封的守成，而应是与时俱进的创造性转化。期待未来在这条奔流不息的文化长河中，既有守护根脉的执着，也有扬帆远航的勇气，让千年戏韵在时代浪潮中永远澎湃，让长江文脉在光影交错中绵延不绝。

稿源：荆楚网（湖北日报网）

作者：施玲（“青苹果乐园”团队）

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