东湖评论：南音楚声，生生不息

说起楚文化，你心中会涌现怎样的浪漫想象？当古老的歌谣穿越千年时光，在当代舞台重新奏响；当楚声遗韵与现代美育碰撞出璀璨火花，我们看到了楚文化在新时代的蓬勃生命力。南音楚声，这一承载着荆楚大地深厚底蕴的文化瑰宝，正以生生不息的姿态，在传承与创新中焕发出新的光彩。

楚文化，作为中华文化的重要组成部分，有着独特的魅力和深远的影响。它以长江中游为中心，涵盖汉水至徐淮流域，其音乐、文学、艺术等方面都展现出非凡的创造力与包容性。从上古歌谣《弹歌》的狩猎节奏，到《候人歌》奠定“以情动人”的审美基调；从《离骚》的上下求索，到《大风歌》的豪迈壮阔，楚声始终承载着中国人的情感记忆与精神追求，是中华民族文化根脉的重要支撑。

楚文化的独特魅力，不仅在于其悠久的历史，更在于其不断创新的精神内核。楚辞有着极高的美学价值，楚风楚俗、骚人遗韵、香草美人等成为后世中国人常用的文学意象。鼎盛时期的楚文化吸纳了来自中原、吴越、巴蜀等地域文化因素，创造了浪漫雄强、瑰丽诡谲的文化样貌。这种兼采众长、既具“文”的华彩又具“质”的朴厚的特质，使楚文化在中华文明中独树一帜。如今，楚声与现代音乐元素碰撞，焕发出新的生机。将《离骚》改编为融合切分节奏的新编湘楚调，用现代和声重构《九歌·云中君》的吟诵调，让古老文本与流行音乐语汇碰撞，正是楚文化创新传承的生动实践。

湖北省群众艺术馆联合多方打造的“南音楚声”中华传统文化美育课堂，是楚文化创新传播的又一成功范例。这一课堂深掘楚声遗韵，选用12首文学性、代表性、传播性都较强的楚地音乐作品，串联起楚文化的发展脉络。在传承方式上，它突破了传统舞台艺术和课堂教学的局限，将楚乐的历史演进、艺术特质与精神内核融入教学，通过形式创新、体验升级、资源整合，激活了楚乐的当代价值。将《离骚》改编为融合切分节奏的新编湘楚调，用现代和声重构《九歌·云中君》的吟诵调，让古老文本与流行音乐语汇碰撞出创新的火花；借助现代声光技术，打造沉浸式互动体验，让观众仿佛穿越时空，亲身感受不同时代楚声的美学魅力。这种创新传播方式，让楚文化不再高高在上、遥不可及，而是以鲜活生动的姿态走进大众生活，激发了人们对传统文化的热爱与认同。

在湖北支点建设中，楚文化的重要性不言而喻。它不仅是湖北的文化标识，更是连接历史与未来、传统与现代的桥梁。通过“南音楚声”美育课堂，我们看到了楚文化在当代教育中的活化可能。未来，探索以通俗易懂的美学课堂形式走进校园、社区，扩大传播受众，培育公众的文化认同感与审美创造力，正是增强文化自信的关键所在。这种将文化典籍成果与时代需求结合的实践，不仅为传统文化传承提供了新路径，更为湖北的文化支点建设注入了强大动力。

南音楚声，生生不息。它承载着荆楚大地的历史记忆，见证了中华文化的传承与发展。在新的时代背景下，我们应继续探索楚文化的创新传播之路，让南音楚声在古今对话中不断焕发新的生机与活力，为中华民族的伟大复兴筑牢精神根基，让世界听见中国文化的悠长回响。

稿源：荆楚网（湖北日报网）

作者：魏民生（湖北武汉）

图源：湖北省群众艺术馆

责编：丁玥